Bruno De Filippi wurde am 8. Mai 1930 in Mailand geboren und widmete sein ganzes Leben seiner Arbeit als Musiker und Komponist.
Als Autodidakt, der seit seiner Kindheit mit großer Sensibilität und Leidenschaft für die Musik ausgestattet ist, erhielt er im Alter von sieben Jahren seinen ersten Mandolinenunterricht von seinem Onkel Andrea, der ihn bei seinen ersten Schritten in die Welt der Noten begleitete. Sein Debüt gab er 1951 als Gitarrist der "Rocky Mountains Ol' Time Stompers", einem der wenigen Ensembles, die zu dieser Zeit in Italien Westernmusik spielten. 1954 wurde die Band zu "I Campioni" und war die offizielle Gruppe des Sängers Antonio Lardera (der später als Solist unter dem Pseudonym Tony Dallara berühmt wurde).
1958 gehörte er zum Orchester des Festivals von Sanremo, als Domenico Modugno mit "Nel blu dipinto di blu" ("Volare") gewann. Bereits in dieser Zeit komponierte er mehrere Stücke der Popmusik und nahm sie auf. Am bekanntesten ist "Tintarella di Luna", das 1959 zusammen mit Franco Migliacci entstand und zunächst von "I Campioni" und dann von Mina aufgeführt wurde. Der Song wurde schnell zu einem internationalen Erfolg und ist immer noch ein Evergreen, der in der ganzen Welt gespielt wird.
1962 gründete er "Bruno De Filippi und seine Band", mit der er ständig in verschiedenen Konzertsälen in Italien und im Ausland auftrat. 1968 begleitete er beim Sanremo-Festival den berühmten Louis Armstrong auf dem Banjo; während einer Probenpause improvisierte er zufällig "Do you know what it means" mit Louis, wodurch ein besonderes musikalisches Gefühl entstand, das Bruno später bei Interviews und Konzerten oft als eine seiner Lieblingsanekdoten erzählte.
Seit Mitte der 1960er Jahre wirkte er als Gitarrist bei den Plattenveröffentlichungen und Auftritten berühmter italienischer Sänger mit, darunter Mina, Adriano Celentano, Johnny Dorelli, Ornella Vanoni, Enzo Jannacci und Caterina Valente.
In den 1970er Jahren intensivierte er seine Tätigkeit, indem er sich auch als Mundharmonikaspieler vorstellte und wurde als einer der raffiniertesten Interpreten geschätzt, mit Soli an der Seite von Mina, Pino Daniele, Toquiño, Rossana Casale, Gino Paoli, Angelo Branduardi, Milva, Modugno. Mit mehreren dieser Sängerinnen und Sänger geht er häufig auf Tournee, sowohl in Italien als auch im Ausland (Frankreich, Deutschland, Spanien, Japan, Lateinamerika).
Gleichzeitig verbindet er Popmusik mit seiner Leidenschaft für Jazz. In seiner Heimatstadt Mailand ist er Stammgast im legendären "Capolinea". Er tritt auf und macht Aufnahmen mit den wichtigsten Vertretern der internationalen Jazzszene (Barney Kessel, Toots Thielemans, Bud Shank, Bill Russo, Gerry Mulligan, Astor Piazzolla, Les Paul, Chet Baker, Lionel Hampton, Lee Konitz und viele andere) sowie mit Italienern (wie Franco Cerri, Enrico Intra, Renato Sellani). Ab Mitte der 1980er Jahre produzierte er mehrere Alben unter eigenem Namen (von denen einige in New York aufgenommen wurden).
In diesen Jahren häufen sich seine Live-Auftritte in den renommiertesten Jazzclubs der Welt: Auf wichtigen Bühnen ist er mit seiner Mundharmonika und Gitarre zu hören. In den Vereinigten Staaten trat er beispielsweise im "Blue Note", im "Town Hall Theatre" und im "Birdland" in New York City auf, außerdem in der "Green Mill" in Chicago und im "Pier House" in Key West. In Italien spielt er im Teatro dell'Opera" in Rom und im Verdi-Saal des Conservatorio della Musica" in Mailand. Außerdem gab er Konzerte in Jazzclubs in vielen deutschen Städten, in der Philharmonie in St. Petersburg und in der Convention Hall in Hongkong. Zu den bemerkenswerten Jazzfestivals gehören Auftritte bei "Jazz at the Tropics" in Miami, dem "Django Reinhardt Festival" in Fontainbleu (Frankreich) und dem "Jakarta Jazz Festival" (Indonesien). Der 1985 komponierte Song "Soft Drink" ist ein Swing, den er immer wieder als Eröffnungssong seiner Konzerte verwendet. In kurzer Zeit wurde das Stück unter seinen Jazzfreunden sehr bekannt und zu einer Art Markenzeichen für den Mundharmonikaspieler Bruno. Heute wird es ihm zu Ehren oft von Kollegen aufgeführt.
In den 1990er Jahren entwickelte sich aus der Begegnung mit dem Pianisten Don Friedman eine echte Partnerschaft, in deren Verlauf sie mehrere Alben aufnahmen und in Europa, den Vereinigten Staaten, Kanada, Australien, Japan, Indonesien und Hongkong auf Tournee gingen.
In den 1980er und 1990er Jahren fand er sich auf den besten Bühnen im Duett mit denjenigen wieder, die er als seine Meister an der Gitarre und der Mundharmonika betrachtet: Barney Kessel und Toots Thielemans. Mit beiden verbindet ihn eine brüderliche Freundschaft und ein besonderes Gefühl, das auch beim Hören ihrer Darbietungen spürbar wird. Seine größte Leidenschaft im Jazz ist jedoch die Big Band. Daher ist jede Einladung, als Solist im Jazz Class Orchestra und später in der Big Band von Enrico Intra und Paolo Tomelleri mitzuwirken, sehr motivierend für ihn. Als reifer und etablierter Musiker ist er sehr daran interessiert, ausgewählten jungen italienischen Talenten die Möglichkeit zu geben, mit ihm aufzutreten und zu spielen. Viele von ihnen sind heute in der internationalen Jazzszene sehr angesehene und bekannte Profis.
Im April 2000 erhielt er in einer Feierstunde der "Società del Giardino" in Mailand eine besondere Auszeichnung für seinen Beitrag zur Musik. In seinem letzten Lebensjahrzehnt spielte Bruno weiter, nahm Alben auf und reiste überall hin (er rühmt sich, zwischen 2000 und 2009 dreimal um die Welt getourt zu sein!), um mehr glückliche Stunden mit seinen Musikerfreunden aus allen Kontinenten bei geplanten Konzerten oder improvisierten Jamsessions zu verbringen.
Im Jahr 2009 nahm er mit Begeisterung an dem von Preludio herausgegebenen Album Io ho in mente te" des A-cappella-Quintetts ALTI & BASSI teil und überlagerte mit seiner fantastischen Mundharmonika die Jazz-Gesangsharmonien des Liedes Il Cielo in una stanza". Obwohl er von einer langen und schmerzhaften Krankheit geplagt war, gelang es ihm, bis wenige Wochen vor dem Ende seines irdischen Lebens, das am 16. Januar 2010 endete, in der Öffentlichkeit zu spielen. Er hinterlässt uns viele seiner musikalischen Zeugnisse: Dank ihnen kann Bruno auch heute noch für uns spielen.