Federico Biscione

Federico Biscione, compositore, è nato a Tivoli (Roma) nel 1965. Dopo la Maturità Classica, consegue a breve i diplomi in Pianoforte, Composizione e Direzione d'Orchestra presso il Conservatorio A. Casella dell'Aquila. È autore di musica vocale e strumentale, cameristica, sinfonica e per teatro. Vive a Milano ed è docente di ruolo in Composizione presso il Conservatorio N. Piccinni di Bari.

Nella musica di tradizione colta, la creatività contemporanea sembra lontana dall’incanalamento in strade chiare, univoche e universalmente accettate: lo spettro va dal neotonalismo più superficiale all’avanguardia più elitista. Biscione trae ispirazione dai compositori del ‘900 che hanno saputo evitare sia le farragini di un tardoromanticismo troppo estenuato che le secche di un costruttivismo iperintellettualizzato, come Bartók, Stravinsky, Šostakovic, Prokof’ev, Britten. Questi rappresentano una sorta di “strada maestra” centrale, probabilmente l’unica che abbia qualche possibilità di arrivare al futuro (lo storico disinteresse del pubblico per l’avanguardia ce ne può dare indicazione). La musica di Biscione tende a un livello espressivo alto (definito “eccellente” da Claudio Listanti su voceditalia.it), rivela “una coerenza rilevante dal punto di vista formale e un’ottima conoscenza della timbrica orchestrale” (Cesare Guzzardella, corrierebit.com), dimostra una “equilibratissima architettura” e una “assoluta godibilità auditiva senza per questo cadere in un pedante neoclassicismo” (L’Adige). Una musica che “non fa mai spegnere l’interesse” (Chiara Zocca, L’Arena). Il rapporto col proprio tempo è un punto centrale per ogni artista, e occorre discutere questo aspetto senza pregiudizi, come fa Riccardo Giagni (Rai Radio 3) quando afferma che Biscione scrive “musica contemporanea fuori dal tempo”, attribuendogli così personalità autonoma rispetto alle varie scuole, mentre L’Arena e la Neue Presse di Chemnitz hanno scritto che una musica come questa, nutrita molto più di tradizione che di avanguardia, è perfettamente al passo coi tempi.

Federico Biscione, composer, was born in Tivoli (Rome) in 1965. After graduating from the Tivoli Humanities High School, obtains shortly after diplomas in Piano, Composition and Orchestral Conducting at the A. Casella Academy of Music in L'Aquila. He writes instrumental and vocal music as well, for chamber ensemble, for orchestra and theater. He lives in Milan and is tenured teacher of Composition at the N. Piccinni Academy of Music in Bari.

In art music, contemporary creativity seems far removed from clear, unequivocal and universally accepted methods: the spectre ranges from the most superficial neotonalism to the most elite form of sophistication. Biscione draws inspiration from the twentieth century composers who have been able to avoid the confusion of an over-exploited late romanticism and the dryness of a hyper-intellectualized constructionism, like Bartók, Stravinsky, Šostakovic, Prokof’ev, Britten. They mapped out a kind of central “master path” that is probably the only one that has a chance of reaching the future (the historical lack of interest by the public in the avant-garde gives us an indication of this). Biscione’s music tends in the direction of a high expressive level (described as “excellent” by Claudio Listanti in voceditalia.it), and reveals “a relevant consistency from a formal point of view and an excellent knowledge of the orchestral timbre” (Cesare Guzzardella, corrierebit.com). It demonstrates an “extremely balanced architecture” and an “absolute enjoyment to listen to without for this reason descending into pedantic neoclassicism” (L’Adige). It is music that “never loses the listener’s interest” (Chiara Zocca, L’Arena). The relationship with one’s time is a central point for every artist, and this aspect has to be investigated without prejudice, as Riccardo Giagni does (Rai Radio 3) when he states that Biscione is “distant from all fashion, from every school, he writes contemporary music out of his time”, whilst the Arena and the Neue Presse of Chemnitz have written that music like this is in perfect keeping with the times.